
фото: А. Шек апрель 2011 Санкт-Петербург
В последние пару недель вышло два довольно обширных интервью:
МИРАМАН о медитации: читать интервью
HitchSpace: читать интервью

фото: А. Шек апрель 2011 Санкт-Петербург
В последние пару недель вышло два довольно обширных интервью:
МИРАМАН о медитации: читать интервью
HitchSpace: читать интервью
Саша Варламов позвонил мне и позадавал хорошие вопросы. Отвечать было интересно и получился такой пространный текстик в трех частях:
– Рави, почему музыканты держат модельеров на расстоянии?
– В силу того, что никто об этом просто не думает. Какие модельеры? «Placebo», моя любимая группа, одеваются у Вивьен Вествуд. Потому что их жизнь включает в том числе и моду. Так же, как они любят электронную музыку, несмотря на то, что они рок-музыканты. А наши рок-музыканты не могут себе представить какую-то другую одежду, кроме как из секонд-хенда.
Мне, к примеру, было бы интересно, чтобы мне кто-нибудь что-то сшил для моих выступлений. Но артисты на постсоветском пространстве мало выступают, и то, как они перемещаются с площадки на площадку, не подразумевает никаких костюмов, потому что не в чем и не на чем все это везти, негде даже просто готовиться к выступлению. Они порой даже инструменты с собой не возят.
Читать полностью: http://lady.tut.by/news/varlamov/449448.html
В Тамбове со мной происходит исключительная история с самого начала, с первых моих приездов туда. Совершенно необычным образом там наблюдается медийная активность и интерес к моей персоне. Ни в одном другом городе такого нет. Так чтобы и телевидение, и радио, и газеты-журналы.
В этот раз получилось длиннющее интервью для портала vTambove.ru:

– На счет реальных переживаний – неужели все, о чем вы поете, переживалось вами в реальности?
– Дело даже не в содержании песен. Реальное переживание выражается следующим образом, как Майкл Джексон сказал, «люди должны на моих концертах чувствовать в груди низкие частоты, музыка должна переживаться физически». А у нас люди боятся быть живыми, что-то чувствовать. Национальная культура сводится к максимальному потреблению алкоголя, чтобы умертвить все свои нервные клетки, чтобы как можно меньше ощущать мороз или нищету, унижения. И вот пришел ты на концерт и вдруг тебя начнет низкими частотами в разные стороны растаскивать! Так нельзя. Поэтому звук тихенький, все ровненько, все сдержанно сидят. Тут все совсем по-другому. Содержание песен вторично, на мой взгляд. Главное — переживание в момент восприятия.
Читайте длинное интервью с Атиморави — http://www.go31.ru/news/536743
«— Помимо любовной, чувственной лирики в твоих песнях очень много социальных текстов, они говорят о многих современных проблемах общества. От этого ещё трудней найти единомышленников?
— Если посмотреть тексты Джексона, то там социальной критики очень много. С Pink Floyd то же самое — их «Стена» — изоляция от общества. Но — кто это считывает? Никто. Поэтому если я с кем-то играю, я хочу, чтобы мы оба были в одном идеологическом ключе.» читать все интервью и смотреть фотки
Сегодня в сети нашлась репортажная заметка о концерте в Санкт-Петербурге в клубе Фиш Фабрик Новель: http://musecube.org/?p=114613
Очень рад тому, что даже с осипшим голосом удалось что-то построить, судя по отзыву.
Проект ЭКСПЕРТЫ.бай подвел итоги первого полугодия 2013 года и составил 10ку лучших по мнению экспертов альбомов за этот период. На 7м месте альбом Атморави «Проза»

Свежую рецензию на альбом Атморави «Путь белых облаков» можно почитать тут: http://www.nneformat.ru/reviews/?id=7295
Тем временем проект сбора средств на выпуск нового альбома Атморави уже набрал 30%!
Ты хочешь услышать новые песни Атморави? Тогда иди по ссылке — http://bit.ly/atmoplan
Это был 4й концерт Атморави в Тамбове и некоторые из присутствующих бывали на всех 4х, а значит имели достаточно наблюдений для каких-то выводов:
Музыка Атморави и медитативна, и гипнотична. На его выступлениях создается впечатление, что этот человек овладел всеми средствами воздействия на слушателя, по крайней мере средствами, доступными исполнителю-одиночке. Сплетая из простых слов и нехитрых аккордов очередной узор, захватывающий внимание и распаляющий воображение, посылая сочные звуки гитары и пульсирующее дрожание голоса, – и создавая таким образом какой-то совершенно особый акустический космос вокруг себя, Рави вновь и вновь доказывает, что и один в музыкальном поле – воин. Его голос уносит куда-то далеко-далеко, в неведомую глубокую высь, туда, где не остается ничего другого, кроме абсолютной свободы. Его репертуар достаточно широк, а песни разнообразны по смыслу и своей стилистике, но вместе с тем явственно чувствуется нечто, объединяющее всё творчество Атморави, присущее ему в целом. Эти песни проникнуты духом внутреннего освобождения. А ещё в них есть смысл, в каждой. Даже не просто смысл – замысел. В каждой песне Атморави есть то, что мне лично проще всего обозначить словом «месседж». Иными словами, у него есть послание, и это послание – для нас. Для всех нас.
http://expert.ru/russian_reporter/2012/17/muzyika/
Романтичный рок-певец Атморави спел под гитару о том, что Pussy Riot «запускает новую искру» и «разрушает шовинистам игру». Ему же принадлежат слова: «Pussy Riot объединяет страстно живых».
И это лишь часть того протестного искусства, которое развивается сегодня в России. Еще немного, и с Pussy Riot случится то же, что и с Sex Pistols: движение, которое они запустили, перерастет их и изменит современную культуру.
весь текст этой песни тут: http://www.youtube.com/watch?v=Azw0hYC5FBw
Концерт-фестиваль в Санкт-Петербурге 9го сентября в ГлавКлабе. В нем примут участие всевозможные артисты. Сегодня появилась публикация на эту тему (весь текст):
Атморави, музыкант, певец, поэт и композитор:
Я не считаю Pussy Riot великими музыкантами. Их акция далека на мой взгляд от совершенства и им не удалось донести свое послание до широкой аудитории. Преследование же их на мой взгляд чрезвычайно жестокое и грубое. Тут как мне кажется действительно дело в столкновении разных культур — и я бы не хотел соприкасаться с культурой воинствующего патриархата ставящего во главу угла грубую силу. Вопросы поднимаемые PUSSY RIOT — феминизм в патриархальном обществе современной России и слияние государства и религии — для меня тоже насущные.
Я солидарен с Пусси Райот в том, что внимание к этим вопросам необходимо возвращать и делать это должны в том числе и артисты музыкальных жанров. К сожалению, в русскоговорящей культуре художественное выражение очень часто сторонится публицистики и комментирования моментального социального контекста. И это, как мне кажется, трагично. Так как лишает многие жанры искусства связи с сегодняшним днем и делает их поверхностными.
Появление Пусси Райот и их акции это хороший стимул для талантливых людей собраться и направить свои таланты в сторону тех же проблем общества, но попытаться сделать это максимально изящно, чтобы эффект от восприятия новых художественных произведений был отрезвляющ как свежий ветер с моря, а не бил бы в голову хмелем подавленной агрессии. Очень важно делать сознательные шаги и максимально аккуратно удалять даже самые разросшиеся опухоли на теле общества. Кроме как искусству это делать некому. Только талантливое творчество свободных внутренне людей способно пролить свет в затхлые землянки феодального общества современной России.